作为曾经引领香港电影时尚文化的导演王家卫,其新片《MY BLUEBERRY NIGHTS蓝莓之夜》延续了《重庆森林》,《春光乍泄》,《阿飞正传》里的当代都市人漂泊,迷乱与心醉的疏离情感。在电影旧酒换新瓶底下的不同就是中文片换成英文片,演员美国歌影星担任,幕后制作多了许多好莱坞班底。电影骨子里的还是游荡在城市边缘 ,寻找归宿感的孤寂情感风格。且高度的风格化已经演变成一种崇尚华美的时尚摄影电影画面。1994年的《重庆森林》曾使得当年的都市青少年们追棒电影中表现出的城市化的情感伤逝与当代性的疏离特质,对于当时的新生代而言,王家卫的电影触觉酷毙了。可是,随着当年看其过去电影的年轻影迷们的岁月逐渐的年长,经过十多年的成长变迁,如今再看《蓝莓之夜》,到底应该是抱持对当年王氏风格的缅怀之情还是对电影的依旧的重覆性感到苍白与无奈之情呢?咖啡馆,蓝莓蛋糕,钥匙,帐单,筹码,汽车,警察,时钟,夜店响起的迷醉音乐,在楼宇之间穿梭的轻快铁等等,还有类似日本当代小说家村上春树文字里简约概念化的都市对话与自言自语式的旁白等等,只要有看过他所有电影的观众或影迷,一切都是那么的亲切熟悉,但同时厌倦之情也油然而生。

《蓝莓之夜》同样由张叔平担任美术总监,也包括电影的剪接。这位所有王家卫电影御用的美术指导其对场景的选择与画面的美感营造能力向来都是不容置疑的。甚至可以说没有了张叔平,王家卫几乎是等于少了一只眼睛,其电影的视觉元素必然削去一半。《蓝莓之夜》里的美术时尚感极强,包装得华丽炫目醉情浪漫的夜生活色彩,彩度高的对比性颜色,每格画面都像是时尚杂志里抽取的定格摄影,几乎所有镜头都有种醉醺醺的性感,以大众流行性的视觉快感而言,确实是种不需内涵的享受。
90年代的王家卫是我们曾经年少时所迷恋的新生代导演代言人,他像是穿梭于主流与非主流文化的标签人物。但是,今天的王家卫如果还只是迷恋的停留在做一个时尚符号的电影导演,那今后的他是否依旧值得期待,不言而喻。