毋庸置疑，蝙蝠侠前传2 :THE DARK NIGHT与所有之前的蝙蝠侠电影系列比较绝对是最棒的一部。主因有二，一为完全脱离之前的漫画式风格，二为黑色美学表现得出色。另外还有电影的剪接技术，背景音效与演员的出色演绎也是高层次的表现。

以往蝙蝠侠电影大多偏向漫画化的超现实风格，即使之前最为人追棒的由TIM BURTON导演的蝙蝠侠归来也是如此。但最新的THE DARK NIGHT在优秀的剧本架构底下呈现出全新的蝙蝠侠写实风格，当然这也迎合了大众市场的观众心里需求。本片人物塑造心理描述得纠缠复杂，黑暗且寓意深刻，更是部出色的犯罪心理片，剧本也能与电影画面的品质与视听效果成正比，兼具娱乐与黑色严肃。

黑色电影题材大多呈现社会的黑暗面，影片整体叙述点也偏向灰暗悲观，内容和形式必须相辅相成，都很“黑色”，才符合与归类为黑色电影。而本片可说在这些方面都达到圆满的表现，尤其正邪人物都塑造得同样的带有浓厚的悲剧色彩，都是处于两种不同的极端，蝙蝠侠是正义的极端，小丑则是邪恶的极端。但他们都有一个共同点，就是极度的理想化与非常纯碎，这是天才的特点，也是悲剧的根源。

电影完毕，我就不期然的想起了已故诗人顾城的名句“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”。

《NO COUNTRY FOR OLD MAN》是今年奥斯卡颁奖典礼上勇夺最佳影片，最佳导演，最佳改编剧本及最佳男配角四大奖由美国著名导演科恩兄弟档的最新影片。可惜本片只在国内国泰院线上映，没有在所有院线全面的与观众接触。科恩兄弟从1984年以《简单的血案》受到电影界的瞩目开始，1991年《巴顿。芬克》夺得法国戛纳电影节最佳导演后即奠定了他们作为世界大师级导演的地位。后再凭1996年《冰雪暴》和2001年《缺席的人》再度两次夺得戛纳最佳导演奖（冰雪暴更同时夺得奥斯卡最佳编剧奖）。作为美国著名大师级导演，他们的作品与一般好莱坞电影的叙事手法截然不同，有着强烈的导演风格和惊人的视觉艺术掌控力，完全不拘泥传统的好莱坞类型片。

本片是改编自曾获得普利策奖的美国文学大师Cormac McCarthy的同名小说，故事发生在1980年的德克萨斯州西部与墨西哥交界的格兰德河附近，前越战老兵Moss（Josh Brolin 饰)在打猎中偶然在荒野中发现了数具火拼后死去的毒贩死尸和一袋200万美元的现金，Moss决定带走巨款，但却从此遭到一名怪异的冷血杀手Chigurh（Javier Bardem 饰）的跟踪和追杀，开展了逃亡与追逐的情节。与此同时当地的警官Bell（Tommy Lee Jones 饰）也在对这些一连串的杀人事件进行调查而渐渐的与此事件拉近距离。。。

电影的高明之处在于把故事叙述得异常的克制与隐忍，许多细节处都是所有情节的内在联系与画外之音，乍看之下似乎都是些奇怪凌乱的段落，这些剧情背后隐藏式的暗喻手法，观众必须自己去领悟其中的微妙之处与发现电影哲理的意味。在这些内敛含蓄的隐喻叙事与影像手法的背后，电影绝不是部单纯的犯罪惊悚剧情片，而是深藏内在的主题揭示着新旧时代随着惊异的文明社会的变化，和谐性早已倘然无存，到处潜藏暴力与失去原则的时代已没有真正可以让生命依靠之处，一切都看在老一辈的眼里但也只能唏嘘无常。

科恩兄弟把这些具有哲理意味的主题套进一部犯罪暴力型剧情片，宛如用严肃来玩弄娱乐性，颠覆一般传统的娱乐商业片，更幽了观众一默，弄不清方向的必然会对本片荒谬的结局产生众多的疑惑。

《AWAKE》是部胜在剧情充满悬念的电影，虽然演员的演绎只属一般，但扎实的剧本，悬念交错的结构使得影片即使只是一般的围绕在对富家公子谋财害命的剧情显得异常精彩。

一个基本的悬念剧本必定具备前期设置悬念与后期释放悬念的两个主结构。更有分为期望式悬念与突发式悬念的不同手法。期望式悬念是在不保密的情况下让观众在了解的情况下不断期待剧情有意想不到的高潮出现，突发式悬念则是在剧情前期阶段以完全隐藏的方式只浮现基本剧情，当剧情发展出乎意料的转折与谜底一一揭开时其戏剧冲突的力量更具爆发力与复杂性。而观众对惊吓或惊奇的渲染效果感受更为深刻，更激活观众紧张与期待的心情。不过所有的意料之外还是必须建构在情理之中才能算是成功的悬念构成。

《AWAKE》倾向突发式悬念型剧情的影片，从观众不知道事件阴谋到揭露的转变过程中，所有人物的真正动机与性格的新发现都是反方向的突然变化，且男主角先是在麻醉但意识清醒的状态下开刀经历撕裂肉体的莫大痛楚后再知道好友医生和妻子谋财害命的阴谋，肉体与精神两种撕心裂肺的痛楚交替降临，尖锐的冲突与紧张的悬念揭发同时并行。

电影用男主角在进行手术时意识（灵魂）出窍的手法让他同时是受害者也像是观众的第三只眼睛去一一揭露所有的阴谋。意识出窍的男主角贯穿当下医院与闪回过去的时空把人物的现在与过去相互穿插，利用时空交错的结构手法，展现更多不同时空层次来表现复杂的悬念剧情，也增加了电影的艺术效果。亲情的母爱与居心阴险的爱情是影片最大的矛盾与冲突之处，在悬念的结构底下这巨大的突转造成剧情产生众多的涟漪激变，剧情迂回曲折也丝丝相扣。

《AWAKE》虽不是好莱坞的大制作与缺乏高调的宣传，但不错的剧本是近期影院上映的好莱坞小制作电影中值得一看的，虽然所欲表达的主题并不深刻，但对于只想看娱乐性电影的观众来说，不失为上佳的选择。但前提还是你必须说服自己相信一个纽约市亿万富翁的有为青年竟然愿意让自己推进一间中等水平的手术室接受心脏移植手术，虽说主治医生是他认为的好友和受女友的误导，但绝不至于如此的不理智而忽视自己的性命吧。

《蓝莓之夜My Blueberry Nights》(2007)

《刺杀据点Vantage Point》(2008)

这部由美国著名黑人导演spike lee于1989年自导自编自演的《Do the Right Thing》的片名本身就是一个暧昧却也理直气壮的口号，直接翻译就是做正确的事或做应该做的事，但如同影片最后出现马丁路德金和Markem X的合影照片般耐人寻味的地方在于，马丁路德金谴责暴力，Markem X却鼓吹以暴制暴的方式寻求自我防卫，这也正是影片刻意制造让人困惑的地方。到底站在怎样的立场才是所谓的“Do the Right Thing”？spike lee在此片可说是用心良苦，因为影片除了质疑和控诉黑人在美国的不平等待遇与族群地位，也希望让黑人族群从电影中自我意识到应该怎么做才是正确的行为或才是聪明的举动，可说是部同时提出自我族群觉醒的电影，导演抛出的正是如片名“Do the Right Thing”同义的内在命题。

影片描绘在纽约布鲁克林黑人街区异常酷热的某一天，在当地一家由意大利裔美国白人开的比萨店中如何与一群非洲裔的黑人发生族群的争执，另外也穿插进对面街由韩国人开的零售店。这些形形色色不同种族在这小街区内最终由一些看似芝麻绿豆的小事引发的种族冲突正是影射当代美国所暗藏种族歧视的矛盾危机。





影片色彩强烈，如同沸腾的电影主题，人物对话常用倾斜的摄影角度更是显得内在的浮躁不安。故事开始一直在描述黑人生活的琐碎小事，可说是导演聪明的把激进的政治主张用软性的手段放在日常生活的表现中隐隐的透露出来。所以片中一些独特的黑人角色如一个叫斯迈里的傻子，不断在接上兜售一张Martin Luther King Jr.和Markem X的合影照片，不断拿着巨型手提唱机播放着影片主题曲“fight the power”到处行走的拉恩，三个在街角闲聊话题黑色反讽的黑人，忠厚善良的流浪汉“大市长”，穿着乔丹鞋过度种族情绪激进的ML，当然少不了由spike lee自演的主角比萨店外送员穆奇，这些角色生活化的同时也是具有符号性的典型象征。因此虽然影片人物众多，但所有零碎的支线都是支撑全片主题和引发最后冲突的重要引线，且人物形象细节内在扎实，意义深远，使得全片繁而不乱。全片情节都只发生在同一天内，从早晨到夜晚，从温馨酷热到狂躁冷暴，除了影片具可观性，更是一个时代社会的缩影。

据知Spike Lee正是凭此片从此在美国电影业占有一席地位。除了成功的影片主题，即对暴力与仇恨的反对，渴望社会的包容性与真正的自由平等和反思自我黑裔族群弱势的主因外，也不得不提到影片的主题曲《fight the power》。这首由黑人组合public enemy特别为本片而作的歌曲意识特别强烈，是首为遭到不平等待遇的黑裔族群发出的控诉声音，想必